viernes, 15 de octubre de 2010

JUMBO Y VAINILLA PRESENTANDO DISCO EN EL OLD JACKS 20-10-2010


Vainilla prepara el gran lanzamiento de su nuevo álbum denominado "robótico idiotizador anacrónico" en el que se plasma una historia con secuencia lírica y musical empapado de pasajes fantásticos, terroríficos, alucinógenos. La intención principal de la banda fue realizar un álbum que tuviese coherencia entre cada capítulo, es decir, que se buscó hacer de esto un "filme" sonoro. El álbum cuenta con 11 melodías Grabadas durante septiembre 2008 - marzo 2009 en espiral estudios en la ciudad de Guadalajara, la mezcla de dicho álbum fue llevaba a cabo en el home estudio de la banda por Jesús "chucho" Becerra y Vainilla, cabe mencionar que la producción fue realizada por Vainilla.

La presentación del álbum "robótico idiotizador anacrónico" se llevará a cabo el próximo 20 de octubre a las 8pm en old jack's en la ciudad de Zapopan, Jalisco junto con la banda regiomontana Jumbo, el single esta actualmente sonando en las radiodifusoras más importantes de DF y en algunas de GDL y en días próximos se estrenara a nivel nacional, el Videoclip de su primer single "Auxilio" realizado por Francisco Arias (VIDENS COM) en la ciudades de Guadalajara y Los Ángeles CA.  Se estrenará a finales del mes de octubre.

JUMBO presenta su album 'Alamo' : http://www.myspace.com/jumbo
VAINILLA estrena su nuevo album 'Robotico Idiotizador Anacronico'

Vainilla en la red:
 www.reverbnation.com/vainilla
 www.myspace.com/vainillarock
 twitter @vainillaofficial
 facebook:  Vainilla

 Jumbo y Vainilla.
Old Jack´s Studio
Avenida Acueducto #371, Col. Real Acueducto
Zapopan, México
Preventa $170
Día del evento $200

ARCADE FIRE EN EL TEATRO ESTUDIO CAVARET SÁBADO 16 DE OCTUBRE 2010

The Suburbs - Arcade Fire
Por: Héctor Viramontes
zonico@gmail.com
Fotos: Cortesía Universal Music México

Now the music divides us into tribes
Arcade Fire es uno de esos grupos que se aventaron el tiro de resucitar al rock de ese apendejamiento en el que seguido acostumbra caer. Apantallando a críticos y público conocedor con el chingonsisimo disco, Funeral, un clásico instantáneo y sin miedo de decirlo, uno de los mejores álbumes del nuevo siglo; le dieron sonido, de algún modo, al indie rock, como el rock pop que se hace en Canadá, junto con bandas como Broken Social Scene, Crystal Castles, Hot Hot Heat, The New Pornographers, Metric y Wolf Parade entre otras, cuando antes, nomas Rush había dado la jeta con dignidad por el país de la hoja de maple.


Esta cabrón superar o mantener el nivel alcanzado por una obra de la calaña del Funeral, un chingo de agrupaciones se van por el camino fácil de repetir la fórmula segura para el segundo disco (como lo hicieron, por ejemplo, los Artic Monkeys, Vampire Weekend y Green Day hasta la náusea),  pero los quebecuas se fletaron con el Neon Bible en el 2006, discutiéndose con un discazo más espeso y oscuro sin sacrificar la melodía pop.

I need the darkness someone please cut the lights.

Es normal que cuando hayamos a una de estas agrupaciones que hacen escuela, salgan un montón de clones, grupos desechables que, influenciados por sus ritmos caen en la repetición, monotonía y hartazgo, choteando un sonido que era original. Tuvieron que pasar 3 largos años en los que la indolencia del Indie dejó que Lady Gagas, Justin Beabers, Jonas Brothers y demás mierda parecida, secuestraran la música.


Lo bueno es que el tiempo transcurrido valió la pena. En eso radica la necesidad de renovarse, de no andarse con mamadas y tener un compromiso real con la música, de no convertirse en una copia chafa de uno mismo, por lo que de neta se agradece que se hayan tomado su tiempo para entregar un trabajo hecho con el corazón y las tripas, ya que The Suburbs, su nuevo material, no es una obra de transición, ni experimentación, ni para buscar nuevos caminos, sino que es una placa cuajada y en su esplendor por sí misma.

Businessmen drink my blood, Like the kids in art school said they would

Madurar en el Indie significa hacerse comercial, como lo demuestra el hecho de #Arcade Fire fue tema del momento promovido (o sea, vendido) en Twitter. En lo personal, no me tragaba toda  la alharaca que hacían los medios y blogs sobre su último material, quienes sin muchos escrúpulos suelen poner en las nubes a grupos que es cool escuchar y la neta, en mi primer acercamiento a The Suburbs no le fue muy bien que digamos.

Se me hizo, de entrada, medio aburrido, en ratos se excede de melodramático y es muy largo (poco más de una hora que dura).  Es una neta irrefutable que perdieron la frescura del Funeral  y se fueron por otro lado de los sonidos espectrales que pintaban en el Neon Bible, pero es un álbum que va ganando conforme lo vas escuchando más y más, y es muy probable nos quedemos erizos con ganas de más Arcade Fire, las rolas pronto se aferran en el subconsciente, como si las hubiéramos oído toda la vida.

They're calling at me, "come and find your kind."

No es de esos discos que aguanten para ambientar una fiesta, no tiene hitazos que puedan poner en la radio comercial como lo fueron No Cars Go, Rebellion (Lies) u Ocean of Noise, aunque rolas como Modern Man o Sprawl II (Mountains Beyond Mountains), que si no te ponen a bailar, sí te hacen acompañar la canción con el pie o golpeando rítmicamente con la mano y así.


En sus placas anteriores demostraron que son muy cabrones, que tocan un chingo de instrumentos no convencionales y que hasta se compraron una iglesia abandonada para darle cierta textura a su disco. Para este The Suburbs se alejan de sonidos exóticos en virtud de las melodías y usan sintetizadores que les dan un toque medio ochentero. Se dejaron de mamadas grandilocuentes y virtuosas, ya que no abusan de los crescendos que eran marca de la casa, aunque siguen utilizándolos con buenos resultados en momentos claves del disco (Suburban Wars). Conviene escucharse con los audífonos bien puestos con el volumen alto, que es donde el material agarra vuelo al clavarte en los pequeños arreglos que están por doquier.


These days, my life, I feel it has no purpose

Es un disco que neta vale la pena comprar, la edición mexicana está muy aguantadora, en una presentación fresona de cuadernillo de cartón y aunque en estos momentos es inocuo resaltar las virtudes de tener un disco original, como el librito, la calidad del sonido, el arte del disco y el irremplazable olor a nuevo, el cd vale solo 135 pesos en Mixup, un precio justo por regresarnos el orgullo de sentirnos fans de una banda y una buena manera de demostrar el agradecimiento que tenemos por crear la música que nos gusta. No le he calado pero me late que es un disco que sí aguanta para escucharse a todo volumen en el carro en un viaje largo por la carretera.


Hay quienes dicen que su fuerte no son las letras pero, nada más equivocado, ahí están las referencias literarias del Neon Bible que está basado en la chingona novela de John Kennedy Toole. Se nota a leguas que Arcade Fire tiene algo que decir, por eso la predominancia de la voz en la mayoría de los temas, las canciones están llenas de letra, los versos no se repiten como en las rolas pop tradicionales, sino que narran historias que van contándose conforme avanza la música que las acompaña.


Hope that something pure can last

Como en todo en la vida, hay varias formas de entender lo que trata de decirnos este disco, el derrumbe de los ideales en pos de venderse al sistema, la deshumanización de la vida moderna. El disco parece tratar sobre las frustraciones existenciales de la vida burguesa suburbana en la clase media norteamericana, las cuales son abismalmente distintas a las de mi México Lindo y querido, pero que, sin embargo, tienen un sentimiento universal sobre la soledad, la madurez y el toparnos de frente con el mundo globalizado. Si bien no es un álbum conceptual en el sentido estricto de la palabra, tiene una unidad temática que lo ubica como un disco postmoderno. Como en el Funeral, hay canciones que están dividas en partes Half Light I y II, Sprawl y Sprawl II y una especie de epilogo que cierra el disco justo como comienza, The Suburbs (continued), guiños autorreferenciales y muchos juegos que pueden descubrirse si uno tiene el hambre de desentrañar un maravilloso disco, con los suburbios como una mancha urbana omnipresente.

All my old friends they don’t know me now

Arcade Fire se presentará el próximo sábado 16 octubre de 2010 y en el Teatro Estudio Cabaret y los boletos cuestan 517.00 con el cargo de Ticket Master incluido.

Teatro Estudio Cavaret, Guadalajara, Jalisco.
Sábado 16 de octubre, 21:00 horas
General: $470








miércoles, 13 de octubre de 2010

WHITE LIES EN OLD JACK´S STUDIO 14-10-2010

WHITE LIES.
Originarios de Ealing, Londres, White Lies, anteriormente llamados Fears of Flying, esta compuesta por Harry Mc Veigh, Charles Cave y Jack Lawrence-Brown, así como el tecladista en vivoTomy Brown.
Su vertiginosa carrera se relaciona con las múltiples apariciones que la banda tuvo a lo largo del 2009 en los principales festivales de talla internacional que se realizan a lo largo del verano, entre los que podemos mencionar: Glastonbury, Coachella, Isla de Wight, Lollapalooza y Benicássim entre otros más.

Con tan solo un material de estudio en su historial discográfico llamado To Lose My Life, White Lies se ha posicionado rápidamente en el top de las listas de música y se ha hecho acreedor a múltiples reconocimientos por parte de la crítica especializada, entre ellos Mejor Artísta Nuevo en los MTV Europe Awards, Q Awards, Eska Awards y NME Awards, así como ser teloneros en sus giras por Europa y Estados Unidos de importantes bandas como: Coldplay y Kings of Leon.

Actualmente la banda se encuentra de gira así como grabando lo que será su esperado segundo material.
DISCOGRAFÍA + To Lose My Life (2009)


http://www.myspace.com/whitelieshttp://www.youtube.com/watch?v=LTh9IuSTOY0 http://www.youtube.com/watch?v=LQ0AFriC7ZM&feature=channel http://www.youtube.com/watch?v=6EImaFQPmTA (En vivo en Glastonbury 2009)
PARA MAYORES DE EDAD
VENTA DE BOLETOS:
PREVENTA LIMITADA $250GENERAL $300http://www2.superboletos.com/wtweb/eventDetail_Edit.do?eventId=4319 http://www.superboletos.com/
TIENDAS MR. CD
OLD JACK'S El 14 de octubre a las 20:30 -
El 15 de octubre a las 2:00
Old Jack´s Studio
Av. Real Acueducto 371
Zapopan, México *Banda invitada por confirmar.

domingo, 3 de octubre de 2010

ENRIQUE BUNBURY REGRESA AL AUDITORIO TELMEX 24-OCTUBRE DEL 2010 MÉXICO BAJO EL MARCO DE SU GIRA LAS CONSECUENCIAS

LAS CONSECUENCIAS.
Una vez más, regresa el aragonés errante a México como parte del segundo round o segunda parte de su gira Las Consecuencias, disco que lo ha puesto de nueva cuenta en los primeros planos de popularidad. Para esta nueva visita a territorio azteca, Enrique Bunbury llevará su calidad musical a distintas e importantes plazas de la República Mexicana.



Así es que las ciudades que tendrán la oportunidad de ver en vivo y a todo color al flaco de oro de España son: 1 de octubre, Puebla (Auditorio Siglo XXI), 4 y 18 de octubre, Distrito Federal (Auditorio Nacional), 9 de octubre, Aguascalientes (Teatro Aguascalientes), 13 de octubre, Torreón (Teatro Nazas), 24 de octubre, Guadalajara (Auditorio Telmex), 26 de octubre, Morelia (Teatro Morelos) y 31 de octubre, Acapulco (Auditorio Imperial).














El fenómeno Bunbury en nuestro país se ha convertido en toda una religión obligada. Después de España, su tierra natal, México es el país que le ha brindado y mostrado un grato cariño, apoyo, admiración y respeto. Basta solo recordar que en cada una de sus visitas, anteriormente, el zaragozano siempre ha colgado el letrero de “localidades agotadas”. Amado por muchos y odiados por otros, Enrique vuelve a la carga, con lo que hasta ahora muchos críticos coinciden, es su mejor y aplastante disco.

Sin duda, Enrique Bunbury dará lo mejor de sí sobre el escenario, como siempre lo ha hecho, y donde se desvive y muere, literalmente hablando, por sus fieles seguidores, quienes día a día se han convertido en una importante comunidad. Los boletos para todas sus presentaciones estarán en venta en las taquillas de los inmuebles y en el Sistema Ticketmaster.


 Enrique Bunbury En Concierto

Auditorio Telmex
Zapopan, JAL
Domingo 24 octubre del 2010,
hora: 20:00



informacion a detalle y venta:
http://www.ticketmaster.com.mx/event/140044CBB21E75CE?artistid=796533&majorcatid=10001&minorcatid=52

BELLE and SEBASTIAN EN EL TEATRO ESTUDIO CAVERET 9 OCTUBRE 2010

Belle & Sebastian es un grupo de indie pop escocés formado en las verdes praderas de Glasgow a mediados de los 90’s, liderado por Stuart Murdoch, una de las figuras mas carismáticas y creativas de la música independiente de los últimos años, ícono y artífice de una corriente musical en la cual se han cobijado otras agrupaciones como sus coterráneos de Camera Obscura o la nueva camada encabezada por The School y She & Him.

Belle & Sebastian han creado un estilo propio que ha venido a caracterizar a la escena indie escocesa. Su exquisita mezcla de pop delicado aderezado por letras sensibles inspiradas en las agridulces vivencias y la inocente visión fatalista de la juventud complementada por reminiscencias de los años 60s, los ha llevado a ser conocidos pero sobre todo reconocidos en varios países, consolidándolos como una auténtica agrupación de culto que cuenta con una gran legión de incondicionales seguidores.

Casi a punto de cumplir 15 años dentro del panorama musical y con una vertiginosa carrera, Belle & Sebastian han pasado de ser uno de los secretos mejor guardados de Escocia, a un grupo selecto y de culto para finalmente convertirse en uno de los mas aclamados y reconocidos alrededor del mundo gracias a su propuesta sonora sensible atrevida y arriesgada; canciones alegres, preciosas, contagiosas y contundentes, brillantes como un soleado día de verano, pero a la vez nostálgicas como un nublado y lluvioso atardecer.

Los escoceses, siempre elegantes y emotivos han privilegiado en su obra la sensibilidad ingeniosa, original e inteligente que en perfecto equilibrio con adorables descripciones, brillantes y dignas de una narración literaria, han hecho que su música sea capaz de crear una devoción pocas veces vista en el panorama sonoro y que ha venido a significar toda una revolución dentro de la escena del pop independiente.
Por: Adrián Palma.

Belle & Sebastian
Teatro Estudio Cavaret Zapopan, JAL

Sábado 9 octubre 2010, 21:00




martes, 28 de septiembre de 2010

JOSÉ MANUEL AGUILERA- MITOCONDRIAS-01-10-2010 TEATRO EXPERIMENTAL DE JALISCO


Este ejercicio bautizado como Mitocondrias y que Aguilera ofrecía en solitario como una suerte de recital acústico, ha ido enriqueciéndose de tal manera que éste terminó por expandirse y ahora incluye instrumentaciones nuevas y la participación en escena de otro par de músicos, aunque el montaje conserva el cariz original de intimidad y cercanía con el público.




Hace poco más de un año, José Manuel Aguilera, líder de la agrupación de rock La Barranca, decidió presentar por primera vez en público los resultados de un proyecto de experimentación sonora en el que reinterpretaba los temas más conocidos de su banda.


Luego de haber llevado Mitocondrias por diferentes foros de la Ciudad de México y puntos vecinos, Aguilera ha decidido traer este espectáculo a Guadalajara y presentarlo en un espacio que se antoja más que idóneo: el Teatro Experimental de Jalisco.

En el escenario el intérprete construye paulatinamente temas clásicos de su repertorio a partir de un tratamiento a los acordes de una guitarra y su propia voz, sumados a los sonidos que aportan un piano, marimba y xilófono. De esta manera, las canciones surgen en el escenario ante el espectador para quedar expuestas en su forma más pura y simple.


José Manuel Aguilera

Es un reconocido guitarrista y miembro fundador de importantes agrupaciones de la escena de rock mexicano. En 1987, después de haber formado parte de algunas bandas, integró junto con el acordeonista Humberto Álvarez, Sangre Asteka grupo con el que editó un disco en en 1992. A partir de entonces Aguilera comenzó un periodo de búsquedas diversas que lo llevó a trabajar con Jaime López en el clásico Odio fonky y a incorporarse a Nine Rain, junto con Steven Brown y Nikolas Klau. En ese periodo también participó como guitarrista invitado en la gira El nervio del volcán de Caifanes.

En 1995 fundó, junto con Federico Fong, La Barranca, banda que se ha vuelto su proyecto central y con el que se ha presentado en diversos foros y festivales en México, Estados Unidos y Europa. Han editado a la fecha nueve discos.

En 2002 grabó y editó a título personal un álbum solista de música instrumental para guitarra, Yendo al cine solo, en el que participaron Alejandro Otaola y los hermanos José María y Alonso Arreola. En 2007 presentó su segundo trabajo en conjunto con Jaime López, No más héroes por favor.
Además, Aguilera ha participado como músico invitado con los siguientes, entre otros, con José Fors, Panteón Rococó, San Pascualito Rey y Oxomaxoma, entre otros.

JOSÉ MANUEL AGUILERA- MITOCONDRIAS-01-10-2010 TEATRO EXPERIMENTAL DE JALISCO

Viernes 1 de octubre de 2010. 21:00 horas
Teatro Experimental de Jalisco
Boletos: 150 pesos en preventa. 200 el día del conciertoA la venta a través del sistema Ticketmaster
SE PARTE DE MITOCONDRIAS, SOLO ENVÍANOS UN CORREO A instintoimpreso@hotmail.com CON TU OPINIÓN DEL TRABAJO DE JOSÉ MANUEL AGUILERA Y LLÉVATE TU ENTRADA A ESTE VIAJE SONORO.

Fotografías de Miguel Pichardo

pichardo51@hotmail.com